O Homem e sua hora - Análise da Obra - UFMG/2011

Olá amigos vestibulandos e não-vestibulandos! Estou agora postando a minha análise da obra "O Homem e sua hora" de Mario Faustino, que é a última obra das que serão usadas pela UFMG este ano. Para conferir as outras, clique aqui. Espero que gostem e tenham um ótimo estudo e já agradecendo a todos aqueles que têm visitado o blog e comentando as postagens, é um grande prazer para mim ver este retorno e cada vez mais inspirador para continuar com o nosso trabalho. Muito obrigado mesmo e tenham uma excelente prova na semana que vêm! Vocês conseguem, tenham certeza disso.

Gênero Lírico

    

• Presença de um eu lírico
• Subjetividade
• Sentimentalismo
• Musicalidade
• Atemporalidade
• Visão particular de mundo

A palavra lírico vem do latim, que significa lira; instrumento musical usado para acompanhar as canções dos poetas da Grécia antiga, e retomado na Idade Média pelos trovadores.
Pode-se dizer que o gênero lírico é a expressão do sentimento pessoal. "É a maneira como a alma, com seus juízos subjetivos, alegrias e admirações, dores e sensações, toma consciência de si mesma no âmago deste conteúdo" (Hegel).

Elementos

• Verso
• Estrofe
• Rima
• Ritmo
• Métrica
• Forma
• Imagem
• Poema
• Poesia

Desenvolver o estudo de textos deste gênero parte do conhecimento prévio dos elementos que constitui sua estrutura e o seu sentido.
Já existe no blog um post sobre o estudo do gênero lírico. Clique aqui para conferi-lo.

O Homem e sua poesia

• A obra de Mário Faustino é altamente densa e comprova a habilidade versicatória do poeta.
• Sua poesia é uma tentativa de uma nova construção poética.
• O homem e sua hora apresenta uma poesia hermática, ou seja, de difícil acesso, longe da pretensão, de parte da poesia moderna, de representar a fala é o registro prosaico do dia-a-dia.
• Seus versos são altamente subjetivos e com grande uso de metáforas absurdas, muitas vezes criando imagens paradoxais.
• Faustino dialoga com a geração de 45, entrelaçando o exercício crítico e a prática poética. 
• Seus poemas são marcados pelo uso da metalinguagem 
• A tripartição da poesia, segundo Ezra Pound:
• Melopaica – privilegiando a melodia
• Fanopaica – efatizando as imagens das metáforas
• Logopaica – destacando a linguagem e a razão
• Em Faustino a logopeia é colocada em segundo plano.
• Na obra, Faustino mostra-se especialista nas formas tradicionais, na invenção de novas linguagens e na busca de novos padrões estéticos.
• O poeta trabalha com o poema longo e com o diálogo com as tradições literárias.
• A intertextualidade surge na maioria dos poemas da obra.
• Pode-se afirmar que Faustino se encontra em dois lugares as suas linhas poéticas:
• No retorno a uma concepção solene do verso, privilegiando o verso decassílabo;
• Na revalorização das mitologias, tanto gregas quanto bíblicas, apontando para revitalização das tradições fundadoras da lírica e da cultura.
• A imagem e a música são os elementos vitais de sua poesia (melodia e ritmo)
• A interpretação está mais do lado das aliterações e assonâncias do que da razão interpretativa.

Tirado da revista pág. 125

Para o autor, a poesia é a arte de exprimir percepções através de palavras, organizando-as em padrões lógicos, musicais e visuais. O poeta não é aquele que explica o objeto, e, sim, o que o recria num plano verbal. Essa seria a distinção básica entre o prosaico e o poético, pois o primeiro volta-se para a comunicação, enquanto o segundo, para a recriação de um conjunto de coisas, seres, idéias, sob a forma de palavras, para formar um objeto novo: o poema. Faustino vê a arte poética como a recriação do mundo por meio de palavras que componham uma coisa só com o objeto nomeado por elas – a linguagem deve se confundir com esse mesmo objeto.

   
• Para a palavra poética transformar o mundo, cabe ao artista dar vida a ela, assim como Orfeu deu vida à natureza que o cercava. O poeta, então, em O homem e sua hora, seguindo os ensinamentos do cantor mitológico, torna a linguagem poética viva, orgânica, fecunda. Essa linguagem, por sua vez, mediando a luta entre o poeta e sua hora, presentifica o canto de Orfeu e busca sensibilizar e harmonizar feras, homens, pedras, instaurando, assim, por meio do verbo poético, a paz e o amor universal.

• Clique aqui para conferir o mito de Orfeu e Eurídice.

• Os versos dialogam com o surrealismo, assumindo uma dicção apocalíptica.
• O significado que as imagens possuem não é possível afirmar sem parecer suspeito.
• As aliterações destacadas nos versos mostram a sugestiva musicalidade, lembrando a estética simbolista.
• Este exemplo mostra como as poesias são construídas a partir de uma técnica que domina a unidade rítmica e métrica dos versos e também a unidade melódica e imagética.

Organização da obra

• A obra é dividida em três partes: 
• “Disjecta Membra”(termo dodo latim que significa membros dispersos) ,
• “Sete Sonetos de Amor e Morte” 
• “O Homem e Sua Hora”.

• A primeira parte apresenta  os poemas: 
• “Mensagem”
• “Brasão”
• “Noturno”
• “Vigília”
• ”Legenda”
• “Romance”
• “Vida toda linguagem”
• “Estrela roxa”
• “Alma que foste minha”
• “Solilóquio”
• “Mito”
• “Sinto que o mês presente me assassina”
• “Heceldama”. 
• A maioria dos poemas apresentam versos decassílabos, porém com variação rítmica, onde o poeta utila das formas livres na composição poética.
• O poema “Romance” é a exceção. Escrito em redondilha maior (sete sílabas), métrica considerada mais popular .
• Os poemas que integram a segunda parte são: 
• “O mundo que venci deu-me um amor” 
• “Nam Sibyllam” 
• “Inferno” 
• “eterno inverno” 
• “quero dar” 
• “Agonistes” 
• “Onde paira a canção recomeçada” 
• “Ego de Mona Kateudo”
• “Estava lá Aquiles, que me abraçava”. 
• Como o próprio título da parte já antecipa tratá-se de sete sonetos que são estruturados à maneira inglesa (quatorze versos sem a divisão estrófica). 
• Destes sete sonetos, quatro apresentam característica da tradição renascentista ao ter como título o primeiro verso do poema
• A última parte contém o poema que dá título ao livro. 
• Importante lembrar que quando mencionar o nome da obra este deve ser sublinhado O homem e sua hora e quando for o nome do poema este deve estar entre aspas “O homem e sua hora”.
• Neste poema Faustino materializa a sua busca poética apresentada nas duas primeiras partes de seu livro. 
• “O homem e sua hora” possui 235 versos (na maioria decassílabos), com forte carga de intertextualidade, visitando a poética passada e presente para concretizar sua "renovação da poesia"

Mensagem

1.    Em marcha, heróico, alado pé de verso,

2.    busca-me o gral onde sangrei meus deuses;

3.    conta às suas relíquias, ontem de ouro,

4.    hoje de obscura cinza, pó de tempo,

5.    que ele os venera ainda, o jogral verde

6.    que outrora celebrou seus milagres mais fecundos.

7.    Dize a eles que vinham

8.    tecer silentes minha eternidade

9.    que a lava antiga é pura cal agora

10.  e queima-lhes incenso, e rouba-me farrapos

11.  de seus mantos desertos de oferendas

12.  onde possa chorar meu disfarce ferido.

13.  Dize a eles que tombam

14.  como chuvas de sêmen sobre campos de sal

15.  sem mancha, mas terríveis

16.  que desçam sobre a urna deste olvido

18.  e engendrem rosas rubras

19.  do estrume em que  tornei seus dons de trigo e vinho.

20.  Segue, elegia, busca-me nos portos

21.  e nas praias de Antanho, e nas rochas de Algures

                            passado                       algum lugar

22.  os deuses que afoguei no mar absurdo

23.  de um casto sacrifício.

24.  Apanha estas palavras do chão túmido inchado/intumescido

25.  onde as deixo cair, findo o dilúvio:

26.  forma delas um palco, um absoluto Noé

27.  onde possa dançar de novo, nu

28.  contra o peso do mundo e a pureza dos anjos,

29.  até que a lucidez venha construir

30.  um tempo justo, exato, onde cantemos

Brasão

1.    Nasce do solo sono uma armadilha

2.    Das feras do irreal para as do ser

3.    - Unicórnios investem contra o Rei.

4.    Nasce do solo sono um sobressalto.

5.    Nasce  o guerreiro. A torre. Os amarelos

6.    Corcéis da fuga de ouro que implorei.

7.    E nasce nu do sono um desafio.

8.    Nasce um verso rampante, um brado, um solo

9.    De lira santa e brava  - minha lei

10.  Até que nasça a luz e tombe o sonho,

11.  O monstro de aventura que amei.

Brasão

(bra.são)  Dicionário Caldas Aulete

sm.

  1  Her.  Conjunto de figuras e ornatos que compõem distintivo, insígnia, escudo de uma nação, família, soberano etc 

  2  Her.  Peça confeccionada com esses elementos; INSÍGNIA; DISTINTIVO. 

  3  Her.  Arte que trata da composição e interpretação das armas e distintivos da nobreza; HERÁLDICA. 

  4  Fig.  Lema, princípio 

  5  Fig.  Honra, glória 

Brasão

1.    Nasce do solo sono uma armadilha    ambiguidade solo (?)

2.    Das feras do irreal para as do ser   Chão, sozinho ou

3.    - Unicórnios investem contra o Rei.   Composição musical(?)

4.    Nasce do solo sono um sobressalto.   Referência à montaria

5.    Nasce  o guerreiro. A torre. Os amarelos   da morte no poema

6.    Corcéis da fuga de ouro que implorei.        "Romance"

       

7.    E nasce nu do sono um desafio.

8.    Nasce um verso rampante, um brado, um solo   A origem da nova

9.    De lira santa e brava  - minha lei poesia

10.    Até que nasça a luz e tombe o sonho, O fim do sonho

11.    O monstro de aventura que amei.

Segunda parte

Sete sonetos de amor e morte

O MUNDO QUE VENCI DEU-ME UM AMOR

1. O mundo que venci deu-me um amor,
2. Um troféu perigoso, este cavalo
3. Carregado de infantes couraçados.
4. O mundo que venci deu-me um amor
5. Alado galopando em céus irados,
6. Por cima de qualquer muro de credo,
7. Por cima de qualquer fosso de sexo.
8. O mundo que venci deu-me um amor
9. Amor feito de insulto e pranto e riso,
10. Amor que força as portas dos infernos,
11. Amor que galga o cume ao paraíso.
12. Amor que dorme e treme. Que desperta
13. E torna contra mim, e me devora
14. E me rumina em cantos de vitória.

INFERNO, ETERNO INVERNO, QUERO DAR

Paranomásia no título

1. Inferno, eterno inverno, quero dar     O poema apresenta
2. Teu nome à dor sem nome deste dia   várias referências à morte
3. Sem sol, céu sem furor, praia sem mar,            
4. Escuma de alma à beira da agonia.       Inverno, escuma de alma
5. Inferno, eterno inverno, quero olhar
6. De frente a gorja em fogo da elegia,
7. Outono e purgatório, clima e lar             Outono e purgatório referente à vida
8. De silente quimera, quieta e fria.            Quimera = Monstro ou utopia
9. Inverno, teu inferno a mim não traz
10. Mais do que a dura imagem do juízo     Carátula = Máscara
11. Final com que me aturde essa falaz
12. Beleza de teus verbos de granizo;
13. Carátula celeste, onde o fugaz       Fugaz estio = rápido verão, brilho efêmero 
14. Estio de teu riso - paraíso?          Perdição - Salvação - Vida - Amor - Morte

Ego de mona kateudo

• O título, que Faustino escreve em grego no manuscrito, é uma citação de um verso de Safo de Lesbos, uma de suas referências constantes: “ Déduke mèn a selánna/ kái Pléiades; mésai dè/ núktes, parà d’ erchet’ óra,/ égo dè móna katéudo” 
• “ A lua já se pôs, as Plêiades também;/ É meia-noite;/ A hora passa, e estou deitada, sozinha ”).